大胡田さんに加え、成田さんの音楽仲間であった三澤勝洸さん（Gt）、三澤さんの同級生である露崎義邦さん（Ba）、そして初代ドラマーの5人編成で、2009年にパスピエはスタートしました（のちにドラマーはやおたくやさんに交代）。下北沢を拠点に精力的に活動していきます。彼らを印象付けていたのは、明確な音楽的コンセプトでした。成田さんのバックグラウンドであるドビュッシーやラヴェルら「印象派」と呼ばれるクラシック音楽と、ニューウェーブやテクノポップを融合し、女性ボーカルのバンドサウンドで表現するというものです。

成田：これまでクラシックをモチーフにしたバンドというと、大抵はバロック音楽だったり、あってもベートーヴェンくらいだったと思うんですよね。後期のクラシック音楽とポップスを融合させたものって、実はあまりなかった。それまで自分がやってたバンドでは、クラシックの要素はなるべく排除して、既存のロックバンドの真似事みたいなサウンドをやってたんですね。それは、クラシック出身だという自分の出自にコンプレックスを感じていたのかもしれないんですけど。でも、そうやってロックをやっているだけだと、自分自身のオリジナリティーも、説得力も、信憑性もないことに気づいて。自分が培ってきたクラシックの要素をどうやったらロックのフォーマットで鳴らせるか？　ってことを考えるようになって、パスピエのコンセプトに行きついたんです。

大胡田：正直、最初は拒否反応がありましたね。NUMBER GIRLとか、自分が好きだった音楽と比べて、パスピエがやってることはポップ過ぎて……かなり戦っていました（笑）。自分の歌い方も、当時は嫌でした。自分が好きな音楽に対するこだわりと、パスピエでやろうとしていることの折り合いが、どうしても上手くつかなかったんです。

成田：もう、ぶつかってばかりでしたね。というか、ずっと平行線（笑）。お互い、自分で気付くまでは説得されても納得しない性格だから。バンド自体も、「これだ！」という感触がすぐにあったわけではなくて。結成して2年半くらいは、どこにも辿りつけない閉塞感がありました。