アカデミー脚本賞受賞作『ベルファスト』。紛争に引き裂かれた街で、子どもの目は何を映し出す？

2022.03.29 Tue

イギリスの名優にして映画監督のケネス・ブラナー製作・監督・脚本による映画『ベルファスト』。『第94回アカデミー賞』脚本賞を受賞し（そのほか作品賞・監督賞などにもノミネート）、注目を集める本作が描き出すのは、北アイルランド紛争で引き裂かれたベルファストの街に暮らす一家の物語だ。

主人公・バディの目線を通じて映し出される、紛争下の日常と非日常。否が応にも現在の世界情勢を思わせるが、監督の自伝的作品である本作は私たちにどのようなことを伝えるのか。

紛争下の日常と非日常を子どもの視線で描いた『アカデミー賞』脚本賞受賞作

子どもの視線で戦争を描いた映画は数多い。たとえば『禁じられた遊び』（1952年）、『僕の村は戦場だった』（1962年）、『さよなら子供たち』（1987年）、『ジョジョ・ラビット』（2019年）など、そこで描かれるのは戦争という非日常のなかでの日常であり、無垢な視線から見つめた暴力や死の不条理さだ。

イギリスを代表する名優であり、映画監督としても活躍するケネス・ブラナーが監督・脚本を手がけた『ベルファスト』もその系譜にある作品で、彼の実体験をもとにした物語だ。

ケネス・ブラナーと、主人公・バディを演じたジュード・ヒル。本作はブラナーが自らの幼少期を投影した自伝的作品である / ©2021 Focus Features, LLC.

1960年に北アイルランドのベルファストで生まれたブラナーは、イギリスの王立演劇学校を首席で卒業し、23歳で名門ロイヤル・シェイクスピア・カンパニーに入団。数々の舞台に立つ一方で、主演を務めた『ヘンリー五世』（1989年）で映画監督としてデビューした。

そんな格式高い経歴を持っているだけに、スーパーヒーロー映画『マイティ・ソー』（2008年）を監督した際は意外だったが、近年では『オリエント急行殺人事件』（2018年）、『ナイル殺人事件』（2022年）といったアガサ・クリスティ原作のミステリー映画で主演と監督を務めるなどエンターテイメントの世界で活躍している。

シェイクスピアにスーパーヒーローにクリスティ。どんなジャンルもこなすケネス・ブラナーとは、一体どんな人物なのか。『ベルファスト』はブラナーの素顔が垣間見える作品でもある。

舞台は、北アイルランド紛争で引き裂かれたベルファスト

物語の舞台になるのは1969年のベルファスト。そこで生まれ育った９歳の少年バディは、毎日友達と遊びまわっていた。父親のパはイギリスに出稼ぎに行って留守がちだが、しっかりものの母親のマ、優しい兄のウィルと３人で仲良く暮らしていた。

近所の住人はみんな知り合いで、街を歩いていると気さくに声をかけてくれる。まるで街全体がひとつの家族のようだった。そんなある日、街に突然、暴徒の集団が現れて通りに火の手が上がる。それは北アイルランド紛争のはじまりだった。

『ベルファスト』予告編

かつてイギリスに併合されていたアイルランドでは、長い歴史のなかでカトリックの住民とプロテスタントの住民（彼らの多くはイギリスからの入植者）が対立してきた。イギリスからの独立をめぐる激しい戦いの末、1921年にアイルランド北部６州はイギリス領「北アイルランド」となり、残りの地域は「アイルランド自由国」として独立する。

そして、1960年代に入ると北アイルランドでカトリックへの差別撤廃を求める運動が盛り上がり、そのなかでプロテスタントの住民とのあいだで対立が発生。両者の争いは激化していく。バディの街を襲ったのは暴徒化したプロテスタントの住民だった。

戦争ではないものの、大きな暴力の脅威にさらされる日々は戦時下と変わらない。街には武装集団を入れないためにバリケードがつくられ、重苦しい緊張感が漂いはじめる。バディ一家はプロテスタントだったため、帰国したパは暴徒のリーダーから「一緒に戦いに参加しないと家族の身が危ないぞ」と脅される。

パ（ジェイミー・ドーナン） / ©2021 Focus Features, LLC.

そんな緊迫したなかでも、子どもたちには独自の世界があった。本作はバディを中心にして紛争のなかの日常を描き出し、モノクロの映像で1960年代のベルファストにノスタルジックな詩情を与えた。

子どもの好奇心や無邪気さを通じて、非常時下の日常が活き活きと映し出される

大人たちの心配をよそに、非常時でも子どもは楽しいものを見つけて夢中になる。

映画やテレビ番組、コミックといった想像力を掻き立てるさまざまな物語。この作品を通じて、ブラナーの原点は大衆的なエンターテイメントだったことがわかる。バディの子ども部屋には『マイティ・ソー』のコミックが転がっていたりもするが、子ども時代のブラナーにとって、映画やコミックはつらい現実を忘れらせてくれるかけがえのない楽しみだったのだ。

なかでもブラナーに影響を与えたのは家族で見た映画の数々だ。『恐竜100万年』（1966年）、『チキ・チキ・バン・バン』（1968年）、『真昼の決闘』（1952年）など、劇中で紹介される映画のシーンがすべてカラーで映し出されていることからも、バディにとって映画が特別なものだということが伝わってくる。

ブラナーがどんなジャンルの映画も撮れるのは、こうした子どもの頃の映画体験の賜物だろう。